quinta-feira, 13 de fevereiro de 2014

O MELHOR DO CINEMA


Olá pessoal, acabo de conferir o novo filme do semideus Hércules. Produção caprichada, com bons efeitos e fotografia bacana, mostrando um jovem Hércules que não ainda sabe quem é.
Não é um filme que você sai do cinema dizendo uau!!!!!!!, mas é um filme que diverte e cumpre o que se propõe, divertir o publico sem muita pretensão. As cenas de batalhas e lutas lembram a estética da série Spartacus, mas sem a violência explícita, talvez para ganhar uma classificação indicativa menor e atrair mais a juventude aos cinemas.. Vamos agora esperar o lançamento do Hércules com Dwayne Johnson, o The Rock, vivendo um Hércules mais experiente.
Dirigido pelo veterano Renny Harlin ("Duro de Matar 2", "Risco Total", "O Exorcista: O Início"), "Hercules: A Origem da Lenda" retrata um jovem semideus, que ignora a sua ascendência divina e que é vendido como escravo e deve lutar para recuperar seu reino.
"A lenda de Hércules narrada no filme é uma das histórias, mas há muitas outras", disse o protagonista Kellan Lutz recentemente a um grupo de jornalistas em Beverly Hills.
"Eu estava bem preparado para este papel, graças a minha educação e meu conhecimento da mitologia grega", contou o ator, de 28 anos, um grande fã da mitologia.
"Já estudei muito sobre o assunto, porque eu adorava. Li 'A Ilíada' e 'Odisseia' antes mesmo de constar no meu programa escolar", ressaltou.
Hércules, Tarzan e He-Man foram os personagens que ele mais admirou em sua infância e agora dar vida ao semideus é "um sonho tornado realidade", acrescentou.
"Quando eu era pequeno, passava a maior parte do tempo sozinho e usava muito a minha imaginação para recriar os mundos de Tarzan, Mowgli, Hércules. Criei o meu próprio universo de fantasia e, para mim, Hércules é o primeiro herói".
Kellan Lutz, que quis integrar a força especial americana Navy Seals, mas que precisou desistir dessa ambição a pedido de sua mãe, defende sua predileção para os papeis de homens musculosos e trabalhados, com suas diversas cicatrizes ganhadas em acidentes.
"Não tenho tatuagens, mas considero as minhas cicatrizes como uma espécie de recordação. É o meu corpo que conta a minha história", declarou.
Para interpretar Hércules, Lutz praticamente não precisou usar um dublê. "Tinha um dublê que estava comigo o tempo todo, mas deve ter se aborrecido porque eu fiz quase tudo sozinho. Praticamente 99% das cenas", disse.
"Em 'Hércules', eu apareço em quase todos os planos. Essa é a grande diferença de 'Crepúsculo', onde sempre queria fazer mais, mas o roteiro não me permitia", revela.
"Eu amo estar em cena, o tempo passa rápido. Já quando se passa a maior parte do tempo no camarim, como aconteceu com 'Crepúsculo', o tempo passa lentamente".
Distribuído pelo estudo Summit e com um orçamento estimado em US$ 70 milhões, o "Hercules" de Lutz é o primeiro a chegar aos cinemas este ano.
No verão americano, o estúdio Paramount irá apresentar a sua versão, com Brett Ratner por trás das câmeras e Dwayne "The Rock" Johnson, um ator experiente com filmes de ação, no papel principal.

Este último, aos 41 anos, interpretará uma versão mais madura do semideus, depois ter cumprido os 12 trabalhos.

terça-feira, 11 de fevereiro de 2014

BOA VIAGEM SHIRLEY TEMPLE!

A atriz Shirley Temple morreu nesta segunda-feira (10), aos 85 anos. Segundo a BBC, a morte foi de causas naturais e ela estava em casa, em Woodside, Califórnia, cercada por sua família e cuidadores. "Nós a saudamos por uma vida de realizações notáveis como atriz, diplomata, e o mais importante, como a nossa querida mãe, avó, bisavó e esposa adorada de 55 anos", disse a família em comunicado. 
Com característicos cachinhos loiros, olhos brilhantes e covinhas, Temple começou a carreira aos três anos de idade e se tornou um dos maiores fenômenos de Hollywood por sua dança, canto e interpretação.
Menina prodígio, a atriz ajudou uma série de filmes a faturar milhões, principalmente na década de 1930. Entre seus filmes de maior destaque estão "A Princesinha" (1939), "Sangue de Heróis" (1948), "Heidi" (1937) e "Olhos Encantadores" (1934). 


Curiosidades sobre Shirley Temple:
·         Shirley, com apenas 6 anos, ganhou uma mini-estatueta simbólica em 1935 por sua contribuição ao cinema.
·         Em 2004, a Legend Films restaurou e colorizou todos os filmes de Shirley Temple produzidos originalmente em preto e branco nos anos 30.
·         Shirley Temple foi a criança mais fotografada no mundo, e estrelou mais de 40 filmes e 50 produções para televisão.
·         Quando adulta, ela foi a primeira mulher na história a servir como chefe de protocolo.
·         Em 1972, aos 44 anos, Shirley descobriu que tinha câncer de mama, e foi a primeira celebridade a admitir em público a sua doença. A razão para isso, foi encorajar outras mulheres a prevenirem este problema.
·         No México a voz de Shirley Temple em seus filmes, era dublada pela atriz María Antonieta de las Nieves, a Chiquinha do seriado Chaves.
·         Shirley contou depois de adulta que deixou de acreditar em Papai Noel aos seis anos de idade, quando a mãe dela a levou em uma loja para o conhecer, e o homem vestido de Papai Noel lhe pediu um autógrafo.
·         Em Hollywood conta-se que um diretor ao rodar uma cena que exigia muitas lágrimas da pequena atriz, mentiu para Shirley, dizendo que seu cachorrinho de estimação havia morrido. Neste dia o diretor conseguiu rodar só esta cena, porque depois desta notícia, Shirley não conseguiu mais se concentrar nos textos seguintes.
·         Em um dos primeiros filmes de Shirley Temple, "Baby Take a Bow" de 1934, há cenas que hoje em dia podem ser consideradas fortes para as crianças, que envolvem armas de fogo ou objetos perigosos. Como uma cena em que Shirley Temple ainda com 5 anos, tem que manusear uma grande faca quando vai ajudar a libertar um homem que estava amarrado, e usa a faca para cortar as cordas. Na internet existem alguns screenshots desta cena, que hoje em dia, poucos acreditam que foi tirada realmente de um filme da pequena atriz .
·         O penteado que Shirley Temple usava tinha exatamente 52 cachos. A mãe de Shirley, Gertrude, era quem prendia os seus cabelos e os dava forma, e os amarrava pouco antes dela ir dormir. Também aplicava produtos para que ficassem mais loiros. Shirley quando ia nadar não podia mergulhar os cabelos na piscina, podia apenas umedece-los, usando tocas de banho uma sobre a outra. Ela também tinha que ter cuidado nas ruas com a perseguição de "caçadores de souvenirs", que queriam um cacho de seus cabelos como recordação.
·         Durante sua infância, em todos os lugares em que ia, Shirley tinha de ser escoltada por um agente federal que o governo mantinha para sua proteção.
·         Na época da popularidade de Shirley, surgiam vários boatos sobre ela, um deles dizia que seria na verdade uma atriz anã de 30 anos, outros rumores diziam que ela era uma órfã adotada pelo casal Temple com o propósito de exploração, ou que depois de algum tempo ela já estava tão crescida, que o estúdio tinha que colocar nos cenários móveis especiais em tamanho grande para que ela parecesse menor.
·         Outro rumor, era que obrigavam-na a lixar os dentes, para os manter sempre pequenos, conservando assim sua aparência infantil. Mas ao contrário do que diziam os boatos, o único trabalho artificial que já foi feito nos dentes de Shirley, foi quando ela perdeu um dente de leite da frente, e os diretores a aconselharam a substituir por um minúsculo dente falso durante as filmagens.
·         Em 1938 Shirley Temple entregou a Walt Disney um Oscar especial e sete mini-estatuetas, representando a Branca de Neve e Os Sete Anões, uma das maiores obras animadas da história. Durante a entrega, Disney tentou conter a emoção. Mas quando a pequena Shirley lhe disse: "Não são bonitos e brilhantes, não está orgulhoso Mr. Disney?" Ele respondeu: "Sim, estou tão orgulhoso que poderia chorar". Shirley então pediu graciosamente: "Não faça isso!". Os dois foram aplaudidos de pé pelos convidados, admirados.

·         Shirley chegou a ser escalada para interpretar o papel de Dorothy no filme O Mágico de Oz, mas a 20th.Century Fox negou-se a emprestá-la. Então a atriz de 16 anos Judy Garland, que já havia sido cogitada antes, mas era considerada a princípio velha demais para o papel, acabou protagonizando o filme, após um trabalho de maquiagem que ajudou a disfarçar sua idade.

quinta-feira, 6 de fevereiro de 2014

KEN PARK - ASSISTIR OU NÃO?


A rotina de quatro adolescente da cidade de Visalia, Califórnia. Shawn é um skatista que transa com a namorada e com a mãe de sua namorada. Tate gosta de se masturbar várias vezes seguidas e tem um cachorro de três pernas. Ele é criado pelos avós, que não respeitam a sua privacidade, o deixando furioso. Claude é agredido seguidamente pelo seu violento pai um alcoólatra que o acusa de homossexualismo, e é consolado pela apática mãe obesa e grávida. Peahes anseia por liberdade, mas tem de cuidar seu religioso pai, um cristão fundamentalista, que a espanca após vê-la transando. Embora conversem o tempo todo, cada um dos personagens não sabe dos problemas enfrentados pelos outros.
O filme mostra a decadência da sociedade americana em seus valores... o filme retrata o cotidiano de diferentes famílias, ousado, por colocar na tela de forma crua e explícita os dramas dessas famílias. Infelizmente a atuação dos atores deixam um pouco a desejar. O filme é impactante, pega a gente desprevenido em algumas sequências, como o garoto que se masturba e mata os avós, cena dantesca, porém, cabe perfeitamente dentro do que o filme quer passar. Um retrato cru dos dramas de muitas famílias, porém muito importante para fazer a gente pensar.Cenas fortes de promiscuidade em uma cidade da Califórnia em que limites parecem não existir... Assista por sua conta e risco!

quarta-feira, 5 de fevereiro de 2014

"O GAROTO" DE CHARLES CHAPLIN FAZ ANIVERSÁRIO HOJE!

Hoje é dia de relembrar um dos gênios das artes cênicas: Charles Chaplin.

Começou sua carreira em pavilhões, ao lado de artistas circenses e de vaudeville.
Apresentava-se com o irmão.
Imaginava sequer que seria eternizado pela sua arte inspirada que até hoje arranca gargalhadas e admiração de todos que a assistem.
Pois foi na data de hoje, em 1921, há 93 anos atrás que Chaplin estreou seu filme mudo "O Garoto" (The Kid).
A história do filme é a de uma mãe solteira deixa um hospital de caridade com seu filho recém-nascido. A mãe percebe que ela não pode dar para seu filho todo o cuidado que ele precisa, assim ela prende um bilhete junto a criança, pedindo que quem o achar cuide e ame o seu bebê, e o deixa no banco de trás de um luxuoso carro.
Entretanto, o veículo é roubado por dois ladrões, que quando descobrem o bebê o abandonam no fundo de uma ruela.
Sem saber de nada um vagabundo faz o seu passeio matinal e encontra o bebê. Inicialmente ele quer se livrar da criança, mas diversos fatores sempre o impedem e gradativamente ele passa a amá-lo.
Paralelamente a mãe se arrepende e tenta reencontrar seu filho, mas quando descobre que o carro foi roubado tem um choque, pois muito provavelmente ela nunca mais verá sua criança.
Uma das cenas mais tocantes do filme se dá quando o vagabundo tenta impedir dois agentes de levarem o garoto, já que o personagem de Chaplin não é seu tutor legal.
Alguns atribuem o fato de o filme revelar uma sensibilidade extra na relação entre o vagabundo e o garoto ao fato de o filho recém-nascido de Chaplin ter morrido no começo das gravações.
Jackie Coogan ( o Garoto)  se tornou uma das primeiras personalidades infantis da história, recebendo honras de príncipes, presidentes e do próprio papa, durante sua turnê pela Europa.
O filme também é considerado um dos primeiros longa-metragens que realmente misturou comédia e drama, como a sua abertura já previa: "Um filme com um sorriso, e talvez uma lágrima..."
fonte entretenimento r7
Quer rever este clássico? Na LoucaAção tem, faça a sua reserva!


terça-feira, 4 de fevereiro de 2014

ACHO QUE JÁ VI ESSE CARA!

Semana passada mais um ator nos surpreende ao ser encontrado morto em consequência do uso de drogas. Philip Seymour Hoffman. Com uma extensa filmografia, a ator sempre se destacou nos diversos filmes que participou, inclusive ganhando um Oscar® ao dar vida ao jornalista Truman Capote no filme "Capote" de 2005.

Nascido em 23 de julho de 1967 em Rochester, no estado de Nova York, Philip Hoffman era o terceiro de quatro filhos de um executivo da empresa Xerox com uma dona-de-casa feminista. O casal se divorciou quando ele tinha nove anos. Praticante de esportes, o jovem corpulento envolveu-se no teatro escolar após sofrer uma lesão. Em 1989, ele se formou em artes dramáticas na Universidade de Nova York, embora tenha mergulhado por um tempo em álcool e drogas.
Após incorporar o sobrenome do avô, Seymour, ao seu nome de batismo, ele fez sua estreia nos cinemas em um filme independente em 1991. Em 1997, fez uma discreta aparição no papel de um homossexual recluso que tenta cantar o astro Mark Whallberg no filme de Boogie Nights - Prazer Sem Limites, sobre a indústria de filmes pornô na Los Angeles dos anos 70/80. Um ano depois, deu uma reviravolta ao interpretar um bajulador em O Grande Lebowski, dos irmãos Coen.
Em O talentoso Ripley, Hoffman roubou a cena dos astros Matt Damon, Jude Law e Gwyneth Paltrow no papel coadjuvante do escorregadio e esnobe Freddie Miles. O drama  Dúvida, de 2008, rendeu-lhe a segunda indicação consecutiva ao Oscar de Melhor ator, após ter recebido a mesma indicação por  Jogos do poder.
O dedicado ator viveu ainda o jornalista musical Lester Bangs de Quase Famosos, de Cameron Crowe, e teve papéis relevantes em Magnólia, de Paul Thomas Anderson, estrelado por Tom Cruise; Ninguém é Perfeito, de Joel Shcumacher, no qual ele interpretou uma drag queen melodramática, personagem oposto ao de Robert De Niro; e em filmes de grande orçamento, como o vencedor do Oscar Cold Mountain, também de Minghella.
Na franquia Jogos Vorazes, Hoffman é Plutarco Heavensbee no filme de 2013 da saga, "Em chamas". Ele estava confirmado para as duas outras partes da franquia, "A Esperança" partes 1 e 2. Segundo o blog The Wrap, especializado nos bastidores de Hollywood, faltava ainda uma semana de filmagens para o ator. A  morte do ator não deve atrasar o lançamento do filme, segundo o site. Não foram divulgados os planos da equipe para resolver a ausência das cenas que ele filmaria.
De acordo com o site IMDb, a primeira parte de "A Esperança", que estreia em 14 novembro de 2014 no Brasil, já estava em pós-produção, com filmagens concluídas. As cenas ainda não filmadas eram da parte 2, segundo o IMDb. A estreia está prevista para novembro de 2015 nos EUA.
Hoffman deixou alguns trabalhos prontos ainda a estrear nos cinemas: O Homem Mais Procurado e  God's Pocket. 
Descanse em paz Phil e obrigado por deixar sua interpretação como legado!